Новый старый «Ревизор». Перезагрузка

К Гоголю в этом году отношение особое, трепетное. Как-никак, 200-летний юбилей. В херсонском театре классика почтили дважды. Сначала в феврале порадовали «Страшной местью», а к самому дню рождения Николая Васильевича, 1 апреля, решили восстановить бессмертного «Ревизора». Собирались спектакль 2003 года немного обновить. Но слово «немного» и режиссер Олег Мишуков – «две вещи несовместные». За что бы Олег Васильевич ни брался – все получается монументально. Вот и «Ревизора» он обновил «до основанья». В итоге - практически новый спектакль с новыми исполнителями, новыми решениями и с новым названием («Ревизоръ@UA»).
Но пусть латиница и новые символы в этом названии зрителя не смущают. Никакого переноса действия в век нынешний, современных одежд, плееров и мобильных телефонов. Все строго по Гоголю – ни слова не меняли. И все же пьеса, написанная в XIX столетии, актуальна в сегодняшней Украине, режиссер вложил в старую форму новое содержание, расставил новые акценты.
«В 2003 году была совершенно другая страна и совершенно другое мировосприятие людей, – утверждает режиссер. - Народ дремал, безмолвствовал». Потом народ проснулся – и вот в спектакле появился новый главный герой – Толпа. Та самая, которая может и низвергнуть, и возвеличить. Обычно режиссеры используют массовые сцены лишь для того, чтобы артисты успевали переодеваться. Олег Мишуков пошел совсем другим путем – ведь он у нас специалист по массам, а потому наглядно показывает, как рождается хлестаковщина. «Хлестаков не сам себя создает, а создает его толпа – наше подобострастие, наше лизоблюдство, наше желание лизать чьи-то сапоги делает из фитюльки важную персону. Вот повесим себе портрет вождя на стену, лижем его, лижем... А потом, когда вождя свергают, говорим: «Он тиран, он рас растоптал». И толпа в спектакле в один день целует руку, в другой день топчет, а потом удивляется, как же их обманули». В общем, зри в корень – то бишь, на «портрет в сапогах» в центре сцены.
Произошли изменения и в актерском составе. Хлестакову «вернули» гоголевский возраст – его отныне играет Сергей Кияшко. Актер несомненно талантливый и сильный, но в его исполнении пока еще явно просматриваются «следы» Хлестакова-2003 Алексея Панасюка. Создается впечатление, что в карикатурной роли Хлестакова Сергею все же тесновато. А вот его товарищ по сцене Руслан Вишенвецкий вполне органично вписался в Осипа, слугу. Получилась забавная зеркальная копия хозяина – балбес и недотепа.
В обновленном спектакле по-прежнему блистают Василий Черношкур (Городничий), вечно молодая Генриетта Пташник (его жена Анна Андреевна), неподражаемая Алена Галл-Савальская (дочь его Марья Антоновна). Сегодня смешно слышать, что херсонская любимица не пришлась по душе одному столичному чиновнику от культуры, мол «у вас сильно старая дочка». Да такая актриса, как Алена Игоревна, кого угодно за пояс заткнет – и роль «для субретки» в ее исполнении превратилась в одну из главных. Говорят, увидев видео спектакля, наш земляк, актер Сергей Гармаш пришел от игры Алены Галл-Савальской в полный восторг. Марья Антоновна осталась столь же яркой, неповторимой и колоритной, как и 6 лет назад.
Зато образы чиновников несколько утратили свою яркость. Вроде бы и актеры не поменялись, и так же хохочешь, глядя на них – но остается ощущение, что осталось что-то недоиграно. Жаль, что и технические средства убрали – какие замечательные были начало и концовка спектакля на вращающейся сцене!
Спорить, выиграл ли спектакль от нового подхода или проиграл, сравнивать варианты 2003 и 2009 можно долго, но истину, что лучше один раз увидеть, еще никто не отменял.
А вообще, классика на то и классика, что в какую бы эпоху о ней ни вспоминали – все к месту. Текст Гоголя актуален и сегодня – факт. Реакция зрителей тому свидетельство.