ФАВОРИТ в мундире и без

Он наконец-то родился! «Фаворит», спектакль, появление которого анонсировалось целых пять лет, премьера которого переносилась с одного сезона на другой, - обрел жизнь. И произошло это в дни празднования 230-летия Херсона, 19 и 21 сентября 2008 года – открытия сезона и дожидаться не стали. Причина понятна: главный действующие лица – Потемкин и Екатерина ІІ, «родители» нашего города. Время действия – конец XVIII века, когда Херсон был основан, строился, и сама императрица посещала его. Так что подарок херсонцам был сделан как раз к юбилею города.
Правда, не все зрители были готовы именно к такому подарку. Ведь еще полтора года назад речь шла о масштабном костюмированном историческом спектакле с шикарными одеяниями, богатыми декорациями и изысканными манерами, где пересекутся паркетный Петербург и широкая херсонская степь. Но с момента зачатия спектакля слишком много воды утекло, все очень сильно поменялось – режиссеры, актеры, концепция, сценография… То долго писали сценарий (автор сценической версии «по мотивам» пикулевского «Фаворита» с добавлением собственных архивных изысканий – крымский драматург Гарольд Бадыкин), то еще дольше искали деньги (планировалось, что стоимость одного исторического костюма влетит, как минимум, в тысячу гривен – а народу-то на сцене тьма). И все потенциальные меценаты соглашались, что постановка нужна, и все обещали… В конце концов, к финансированию «Фаворита» стали причастны даже первые зрители – те, кто купил билеты на первый спектакль за 500 гривен. Браво!
Появиться на свет окончательной версии спектакля «Фаворит» помог наш молодой режиссер Сергей Павлюк. В прошлом сезоне он стал рекордсменом – поставил 6 спектаклей, которые шли на малой сцене. И вот - долгожданный выход на главную театральную площадку, есть где размахнуться.
Кто знаком с постановками Сергея, сюрпризы предвидел. И не ошибся. Их было предостаточно, спектакль получился дерзким, с запахом пудры и рыбы. Вместо сияния петербургских дворцов – черная пустота сцены, лаконичные декорации. Вместо многолюдной массовки - придворный маскарад безликого двора в исполнении балета театра (оригинально передана в танце и пластике и насыщенная сексуальная жизнь двора, и батальные сцены). Вместо исторически точных и богатых костюмов – одеяния достаточно условные, порой также лаконичные (панталоны да парик – этого сонму фаворитов вполне достаточно). Есть и очень интересные решения, и весьма сомнительные - очень удивляет появление императрицы в русском костюме и кокошнике. В смысле, Екатерина - русская душой, что ли? Вот уже чего не ожидали того не ожидали. Да европейская она дама, с Вольтером переписку вела, а по-русски до конца дней своих так чисто говорить и не научилась.
Кстати, о достоверности событий, происходящих на сцене, и характеров исторических лиц историки явно будут спорить. В действительности, не был Суворов (Александр Мельник) рубахой-парнем, не был наследник престола Павел (Евгений Гамаюнов) безмозглым карликом (хотя люто ненавидел Потемкина - факт). Оставив споры специалистам, все же отметим, что как-то грубо и очень навязчиво во всю эту историю вписан Херсон. Видно, слишком рьяно выполнял заказ драматург, писавший пьесу именно для херсонского театра – такое ощущение, что, кроме Херсона, в Тавриде Потемкин больше ничем и не занимался. Более того – чуть ли не собственноручно город строил. И с приездом императрицы в Херсон история почему-то заканчивается. А вот акцент на то, что здешние земли – земли Российской империи, политики в нынешней обстановке еще и сочтут неполиткорректными (стоило бы это учесть). Ну да оставим это на совести господина Бадыкина.
И о чем, собственно, получилась история? О любви Потемкина и Екатерины? В том числе. О рождении Херсона? В том числе. О роли личности в истории? В том числе. Потемкин, в коего превратился актер Сергей Кияшко, проходит путь от восторженного мечтательного юноши до державного мужа, коего боятся все. Даже как-то стареет к концу спектакля (вот это актерское мастерство!). Екатерина ІІ (Ольга Бойцова) также преображается, царствуя и страдая в окружении безликих фаворитов и лентяев, таких как неисправимый ловелас - канцлер Безбородко (народный артист Украины Василий Черношкур). Комично. Послы иностранных держав – вообще карикатурны. Вроде и смешно, что английский посланник (Николай Степаненко) хмелеет от глотка грузинского вина, но хочется сказать станиславское «не верю!» (не актерской игре, а ситуации). А собственно, может верить и не надо? Надо смеяться? Может, такова эстетика спектакля? Может, «Фаворит» надо воспринимать как комикс – этакий «Бетмен» XVIII века?
А впрочем, каждый увидел в спектакле что-то свое. Кто-то - современный европейский театр и смелое новаторство. Кто-то - откровенный стеб или комедию на исторические темы. Кто-то - издевательство над историческими персонами, мол, нельзя же в таком неприглядном виде показывать саму Екатерину ІІ – мужики у нее под юбкой (пардон, господа, а что делать, если так оно все и было?). Кто-то – символизм (Потемкин, самолично тянущий карету Российской империи, и императрица, прячущая свои чувства за платьем-троном-клеткой). Кто-то – love story тех времен. Кто-то – фрагмент истории государства российского. Кто-то кроме ненормативной лексики и неприличных жестов (а такое тоже было) вообще ничего не запомнил. А кто-то просто растерялся, пытаясь все вышеописанное свести воедино и понять, что же он увидел – современную драму или фарс? Честно говоря, сложилось ощущение, что идея была одна, писали другое, а поставили совершенно третье, причем за гораздо меньшие деньги, чем рассчитывали изначально.
А впрочем, вот так вот, в сложных обстоятельствах и рождаются порой гениальные вещи. Приходится криворожскому театру «Академия движения» использовать каждый сантиметр пространства – и у них играет все, вплоть до кулис. Пришлось как-то одиозному режиссеру Андрею Жолдаку делать спектакль с актерами, которые плохо говорят – и вместо гоголевской «Женитьбы» родилась «Женитьба» Жолдака, удивительный символический спектакль без слов, который покорил Европу. А что родилось в Херсоне – решать зрителям. Это отличная тема для светских бесед - и не только. Для зрителя спектакль действительно стал неожиданностью, но, в большинстве своем, приятной - восторженные аплодисменты и крики «браво!».

Лариса Жарких